Танец как ритуал — изюминка стиля Баттла
The New York Times
Испытав в детстве все преимущества "неукротимого воображения", Баттл постоянно прививает своим танцовщикам столь же неукротимое любопытство к жизни.
The Guardian

Роберт Баттл от первого лица

...Если бы не случилось в моей жизни танца, я бы стал пианистом или проповедником. Это то, чем я действительно хотел заниматься, когда был маленьким. Да, я хотел быть проповедником! И на самом деле это не сильно отличается от того, чем я занимаюсь сейчас...

...Многое в хореографии, что кажется нам собственным открытием, уже существовало до нас, а то, что делаем мы, это, своего рода переосмысление. То, как мы представляем себе уже открытое, делает его новым и неповторимым – на новом витке...

...Я люблю смотреть, как работают артисты других видов искусств, особенно певцы. Это по-новому влияет на мое мастерство. Когда я беру урок вокала, образы, которые учитель использует, чтобы получить от меня определенный звук, порой имеют отношение к танцу, и обогащают мой язык...

читать далее

...От кого-то из своих учителей я услышал такое: «Если ты берешь высокую ноту и не тянешься к ней, ты остаешься заземленным. Получается, как в лифте: он поднимается, а ты – нет». Этот пример с лифтом многое объяснил мне не только о танцах, но и о жизни...

...Все, что нужно, чтобы справиться с поражением, встроено в работу танцовщика. Возьмем балетный класс: каждая последующая комбинация сложнее предыдущей, она требует большего мастерства, большего пространства, большей подготовки. Нам может не нравиться то, что мы видим в зеркале, но мы не впадаем в уныние – мы исправляем ошибки до тех пор, пока каждое движение не будет доведено до совершенства. Однажды Майя Энджелоу (американская писательница и поэтесса, выдающаяся гуманистка, выступала против расизма и вела борьбу за гражданские права) сказала так: «Мы можем столкнуться со многими поражениями, но мы не должны быть побеждены». Держитесь этой цитаты...

...Я всегда ищу танцовщиков с хорошей техникой, но еще для меня важно, как человек умеет общаться посредством танца. Может ли он выразить в движении то, что отличает его от других, то, что в нем уникально, необычно или даже уродливо... Ведь танец – это средство самовыражения. Поэтому, если все, что я вижу, это только движение, а не движущийся человек, меня это не интересует. Ведь, танцуя, мы разговариваем друг с другом...

...Для меня прошлое есть настоящее. Я не вижу дистанции между тогда и сейчас. Когда я думаю о великом произведении искусства, оно вечно и… вечно. Если это было правдой тогда, то это правда и сейчас. Прошлое – не бремя: это причина, по которой мы здесь. В первую очередь, поэтому я принимаю богатейшую историю Американского театра танца Элвина Эйли и считаю своей миссией ее сохранить...

...Однажды мне сказали: «Ваша музыка – это все, от Баха до бонго». Это правда: разные музыкальные жанры бросают мне вызов по-разному. Я начинал как музыкант, и музыка – любая – это действительно то, что меня волнует...

...Обычно я не занимаюсь хореографией в тишине: это ответ на музыкальное произведение. И я стараюсь не просто имитировать музыку – я стараюсь сделать так, чтобы мой голос зазвучал через танец, как если бы я был не только хореографом, но и исполнителем этой музыки...

...Никогда не знаешь, когда твоя хореография готова. Я не уверен до тех пор, пока в студию не придет кто-то, и – просто по энергии в комнате – я не почувствую этот обмен. Но завершить невозможно никогда. Каждый раз вы будете думать так: «О, может быть, я мог бы сделать это немного лучше», – и в этом заключается природа творческой личности...

...Я всегда нервничаю перед тем, как представить работу зрителю, перед каждым выступлением труппы. Когда это прекратится, резонно будет подумать о смене карьеры...

...Для меня самое главное в работе хореографа или танцовщика – это общение. Вот как я это вижу. Аудитория не обязательно должна любить все, что вы делаете, она может просто чувствовать и сопереживать интуитивно. Работа должна отзываться...

...Мой источник вдохновения – это люди, мои танцовщики: их талант и их человеческие качества. Танец напрямую с этим связан. Это всегда очень важно...

Роберт Баттл

О том, что не маг выбирает волшебную палочку, а палочка – мага, сегодня знают даже дети. Вот и волшебника Роберта Баттла, мастера афроамериканской хореографии, призвание нашло само.

Не будь он бедным темнокожим мальчишкой из неблагополучного квартала Джексонвилла (штат Флорида), ему, может быть, не от кого было бы защищаться. Но приходилось брать уроки боевых искусств, и это уже была работа с телом. Правда, интересовала она его, скорее, как исследование границ физических возможностей и с точки зрения... эстетики танца. Неожиданно? А вот и нет. Роберт был очень музыкальным ребенком, играл на фортепиано и даже пел в церковном хоре. И если бы кто-то объяснил ему, что проблемы с голосом, которые в подростковом возрасте испытывают почти все мальчишки, – вовсе не повод, чтобы ставить крест на карьере певца, скорее всего, сегодня у Американского театра танца Элвина Эйли был бы другой худрук. Но пение решено было оставить: кумир мальчика – Майкл Джексон – «сменил» ипостась с вокальной на пластическую. Кстати, жителей Джексонвилла многие американцы между собой называют «джексонами». Не знали? В случае с Баттлом звучит как удивительное, символическое совпадение...

Шанс развить танцевальный талант появился у Роберта только во время обучения в средней школе: сначала он занимался в школе искусств New World в Майами (New World School of the Arts in Miami), а потом – на танцевальном отделении знаменитой Джульярдской школы в Нью-Йорке (Juilliard School in New York). Тогда ею руководил легендарный Бенджамин Харкарви, один из создателей Nederlands Dans Theater.

Одновременно с учебой в Джульярде Баттл пробовал себя как хореограф: первые полномасштабные работы он поставил для Parsons Dance Company in America, где танцевал с 1994 по 2001 год. Воодушевленный успехом, он основал в Нью-Йорке собственную компанию: Battleworks Dance Company, которая впоследствии выступала на таких площадках и фестивалях, как The Joyce Theater, Dance Theater Workshop, American Dance Festival и Jacob's Pillow Dance Festival.

Почетный доктор Университета искусств, лауреат премии Фонда принцессы Грейс, обладатель множества высоких наград и титулов, вот уже десять лет Роберт Баттл – художественный руководитель Американского театра танца Элвина Эйли, преемник и продолжатель миссии великого популяризатора афроамериканской культуры и борца за права человека. В 2014 году Элвин Эйли (посмертно) был удостоен высшей гражданской награды США: Президентскую медаль свободы из рук Барака Обамы принял Роберт Баттл.

С Introdans хореографа связывает многолетнее партнерство: в 2004 году Баттл дебютировал в Голландии с Feast, далее были балеты Final Sounds, Bon Appétit и другие, поставленные специально для этой труппы.

Хореография Роберта Баттла – это всегда вызов: как возможностям тела, так и качествам души. Его пластические тексты – всегда экспрессивные, отточенные, энергетичные – поражают глубиной гуманистического содержания. Его истории универсальны, они трогают всех независимо от возраста, цвета кожи, наличия или отсутствия счета в банке. Каждая миниатюра – драматическое произведение, многозначное художественное высказывание: в нем есть и безумство, и наивность, и человеческая вера, и страсть, и мечта. Откровения завораживают зрителей, буквально заставляя смотреть на жизнь иначе.

Баттл предпочитает работать спонтанно, следуя за вдохновением: как и у великих художников, «наброски на салфетке» могут родиться в чьей-то гостиной, в номере отеля или в минуты отдыха в репетиционной студии – это не важно. Мистер Эйли однажды сказал: «Танец исходит от людей и всегда должен возвращаться людям». Поэтому главное – делать то, что идет от сердца и не предавать его.


Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.
Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.
Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.

© 2001-2024. Ассоциация «Дансе Оупен фестиваль (фестиваль Открытых Танцев)».
Все материалы являются собственностью Ассоциации «Дансе Оупен фестиваль (фестиваль Открытых Танцев)»


Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.
Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.
Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.

© 2001-2024. Ассоциация «Дансе Оупен фестиваль (фестиваль Открытых Танцев)».
Все материалы являются собственностью Ассоциации «Дансе Оупен фестиваль (фестиваль Открытых Танцев)»