DANCE OPENАлександринский театр

Рассылка новостей фестиваля DANCE OPEN

Алексей Мирошниченко

Главный балетмейстер и художественный руководитель Пермского академического театра оперы и балета имени П. И. Чайковского.

Один из ведущих российских балетмейстеров, чьи хореографические опыты всегда отличались смелым подходом и стильным почерком, продолжает искать новые способы выражения того, «что нельзя передать словами», вкладывая смысл в каждое движение и уделяя особое внимание музыке.

Родившись в 1974 году в Донецке, окончил Академию русского балета им. А.Я.Вагановой и сразу был принят в труппу Мариинского театра.

В качестве балетмейстера дебютировал в 1997 году на сцене Мариинского театра с постановкой «Свадебка» Стравинского. Его первые хореографические опыты уже отличались храбростью и стильным почерком. Убедившись, что это его призвание, в 2002 году окончил хореографического отделение Академии, после чего несколько лет преподавал на кафедре.

Мирошниченко постоянно ищет новую музыку для своих спектаклей. Так, в 2007 году он поставил сразу два балета по произведениям современников: «Ринг» на мелодии российской альтернативной хип-хоп группы 2Н Company и «Как старый шарманщик...» на музыку Леонида Десятникова. А в 2015 преобразовал забытую сюиту Шостаковича «Условно убитый», напомнив, что один из самых серьёзных и трагических композиторов XX века вообще-то был поклонником джаза.

Сотрудничал с Большим и Мариинским театром, Новосибирским академическим театром оперы и балета, со Школой американского балета и Нью-Йорк Сити балетом.

В конце нулевых в Перми произошел настоящий культурный всплеск. То ли пермская аномалия активизировалась, то констелляция звезд сложилась каким-то особо удачным образом, но в драматический пришел Борис Мильграм, на пост директора музея современного искусства PERMM был назначен Марат Гельман, а в Пермский академический театр оперы и балета им. П.И.Чайковского в качестве главного балетмейстера был приглашен Алексей Мирошниченко. С этой балетной труппой хореограф осуществил ряд выдающихся постановок, среди которых «Лебединое озеро», «Шут», «Петрушка», «Бахчисарайский фонтан», «Ромео и Джульетта».

Среди многочисленных наград балетмейстера можно найти две премии «Золотая маска» – «За поиск в современной хореографии» (2012) и «За восстановление дягилевского репертуара» (2013).

Мирошниченко с головой уходит в работу: «Я не руковожу труппой из кабинета. Так же, как и все, я прихожу с утра, переодеваюсь в закутке, поднимаюсь наверх — и у меня такие же пот, стёртые пальцы». Без сомнения можно сказать, что за время работы Мирошниченко в театре балетная труппа не только выросла в мастерстве, но и добилась мирового признания. Теперь Пермский балет – это бренд, который не зря претендует на звание третьей сцены страны.

 

«Больше всего в этой жизни мне интересны живые люди»

«Балет может выразить то, что нельзя передать словами. Балет позволяет найти грань между видимым и невидимым»

«Надо рано вставать, много работать каждый день, вот вам и вся магия»

«Нужен баланс между консерватизмом и новаторством. У танцовщика должно быть классическое академическое образование, чтобы он мог танцевать все. Как художник, который, прежде чем нарисовать черный квадрат, должен уметь рисовать человеческое лицо»

«Современный танец ни в коем случае не "второй сорт" и не "халтура". Просто это более демократическое направление»

«Танцовщик может сделать пять, десять, пятнадцать пируэтов. Но это всего лишь трюк. Зритель всё равно будет вспоминать не трюки, а смысл танца»