DANCE OPENАлександринский театр

Рассылка новостей фестиваля DANCE OPEN

Пер гюнт

Современный балет в 2 актах
Либретто Эдварда Клюга по одноименной пьесе Генрика Ибсена
Музыка Эдварда Грига
Хореография Эдварда Клюга
В заглавной роли Денис Матвиенко

в рамках XV международного фестиваля балета DANCE OPEN
23 апреля 2016 года, 19:00. Александринский театр, 12+

«Зрителю не остается ничего другого, как только наслаждаться красотой
предельно ясно выраженной драматургической мысли»

Politika

«Я должен был дойти до сути каждого высказывания, прочувствовать его, пропустить через себя,
через свой разум и затем - тело»

Эдвард Клюг

Волей или неволей, но каждая эпоха порождает своих сверх-героев, предоставляя последующим поколениям удовольствие их трактовать, переосмысливать и интерпретировать. Эдип, Дон Кихот, Дон Жуан, Фауст... Вторая половина XIX века талантом Генрика Ибсена привела в мир Пера Гюнта – мятущегося, ищущего не просто свой путь, но самого себя среди снов, мечтаний и полу-мистической яви.

Эдвард Григ, вслушиваясь в ибсеновскую поэтику, создал самую мелодичную и знаменитую из своих увертюр – сегодня песня Сольвейг гораздо известнее вдохновившей ее поэмы. Была и другая музыка, и другие спектакли – в том числе и балетные. Но и сегодня, полтора века спустя, Пер Гюнт не дает покоя творцам – своей неоднозначностью, своей привязкой к корням – то ли фольклора, то ли подсознания.

И вот, в 2015 году хореограф балета Марибора Эдвард Клюг вступил в диалог с Ибсеном и Григом. В диалог непростой, ведь Клюг – человек совсем иной эпохи, иного бэкграунда и иных взглядов...

Впрочем, столь ли кардинально иных? Как и Пер Гюнт, все мы оказались на сломе ментальных эпох.
И многие из нас уверены, что рождены для великих дел – «вот понять бы только, с чего начать».
И столь же важно для каждого сделать свой выбор между заповедью «будь собой» и жизненным кредо троллей «будь собой доволен».
А ну как не найдешь своего места в жизни – и Пуговичник отправит твою душу в утиль, на переплавку...

Меняются культурные коды, рвутся связи, истончаются нити, но... любовь по-прежнему дается во спасение. И преданная Сольвейг по-прежнему нужна каждому... 

«Чтобы донести фабулу, Эдвард Клюг поднял эстетику спектакля до невиданного ранее уровня структурной сложности и взаимосвязи всех сценических элементов, и создал не знающий себе равных по воздействию спектакль»

Vecer

«Хореографическую интерпретацию скандинавского фольклорного персонажа Эдвард Клюг интегрировал в ткань современного балетного повествования, которое стирает грани между сюрреализмом и театром абсурда и приправлено смелой самоиронией художника»

MediaSpeed

«Это спектакль экстра-класса, который относится к must see мирового музыкального театра»

Delo

«Спектакль переполняет бьющая через край отважная самоирония над абсурдностью существования»

Politika

Эдвард Клюг о балете Пер Гюнт

Хореография: Эдвард Клюг
Дирижер: Саймон Робинсон
Соло на фортепиано: Майя Гомбач
Художник по костюмам: Лео Кулаш
Художник-постановщик: Марко Япель
Скульпторы: Иво Немец, Милена Грайфонер
Ассистенты хореографа: Матьяж Марин, Милош Исаилович
Исполнители:
Пер ГюнтДенис Матвиенко
Сольвейг – Евгения Кошкина
Смерть – Гай Жмауц
Осе, мать Пера – Танья Бароник
Олень – Ситце Ян Луске
Ингрид, невеста – Тиюана Крижман Худерник
Аслак, кузнец – Серджиу Мога
Женщина в зеленом – Тетьяна Светлична
Мас Мон – Матьяж Марин
Анитра, дочь вождя бедуинов – Асами Накашима
Маленькая Хельга – Алена Медич
Бегриффенфельдт, профессор – Серджиу Мога
Четверо сумасшедших – Тетьяна Светлична, Мирьяна Шрот, Матьяж Марин, Тибериу Марта
Три молочницы – Клаудия Станишич, Блага Стойчева, Христина Стойчева
Король троллей – Вадим Кургаев